Gregory Colbert es un fotógrafo canadiense nacido en Toronto en 1960. Comenzó a trabajar en el campo cinematográfico en 1983 con diversos documentales y cortometrajes dedicados a temas sociales. En 1992 expuso, por primera vez, su obra gráfica en el museo Elíseo de Lausana, Suiza, y en la Galería Parco de Tokio, Japón.
En abril de 1992 decidió desaparecer: renunció a su actividad cinematográfica y artística y en lo sucesivo se dedicó por entero, en el más absoluto silencio, a filmar y fotografiar la interacción entre el hombre y los animales (elefantes, cachalotes, manatíes, águilas, halcones, ibis, etc.) en el curso de 27 expediciones en India, Ceilán, Tailandia, Egipto, Birmania, Dominica, Tonga y Azores.
Ha sido el escogido para representar la primera muestra BIAnimale en Venecia con la exposición "Ashes and Snow" (Nieve y cenizas). Se trata de una exposición que junta naturaleza y arte que se organizará cada dos años por la BIAnimale Fundation ubicada en Suiza. La propia estructura de los 14.000 metros de exposición está realizada en gran parte con materiales reutilizados y reciclados.
Las fotografías de Colbert introducen al hombre en un mundo casi irreal de perfecta sintonía entre el humano con los animales con imágenes que transmiten serenidad y silencio intentando que el espectador oiga y vea el mundo de otra manera.
Según el artista, "al eliminar la diversidad de la naturaleza estamos convirtiendo una orquesta en un tambor y empobreciendo nuestra propia especie para el resto de los tiempos".
lunes, 8 de diciembre de 2008
Las fotografías de Gregory Colbert
viernes, 14 de diciembre de 2007
El Fin del Mundo Otra Vez Comienza en Argentina
Siguiendo la más fina tradición artística argentina, que como todos sabemos es el epicentro del Universo, otro artista de particular visión nos trae una historia que narra el fin del mundo tal y cual lo conocemos. Como no podía ser de otra forma, es Buenos Aires el lugar donde las fuerzas del Mal han elegido dar lugar al comienzo del fin.
Justamente, Salvador Sanz, con esta historieta denominada "Legión", revisita un montón de lugares comunes en peliculas de terror y gore, con tal vez alguna que otra influencia de artistas como Giger o Lovecraft.
Con una apertura y clausura de la narración en blanco y negro, el autor instala una atmósfera agobiante y llena de angustia; a medida que avanza el relato, comienzan a aparecer guiños de color con contrastes muy fuertes, que acentúan los detalles más sordidos de las escenas.
¿Pero, y la historia? De forma abrupta y cortante, se instalan en las primeras viñetas algunos personajes aparentemente sin coneccion: un aspirante a rockero, una joven artista de gran proyección, el encargado de un edificio... Y, de la noche a la mañana, una lluvia de sangre (literal) que tiñe a Buenos Aires, una torre cada día más alta a lo lejos.
A nuestros protagonistas no les queda mucha mas opción que intentar sobrevivir, y quizas buscar algun sentido en los indicios que vivieron los ultimos días de sus antiguas vidas; ahora, abandonados a su suerte en algo peor que una pesadilla.
En pocas palabras, ésta es una obra breve pero intensa e hipnotizante; terror puro expuesto sin miramientos ante cualquiera que cobre el valor suficiente para entregarse a el.
miércoles, 28 de noviembre de 2007
Probando alternativas (segunda parte)
Hace un tiempo dije que había empezado a usar Gimp y les debo un análisis al respecto.
Gimp:
Los pros:
Los contras:
Considerando que no soy un usuario avanzado de Photoshop y que no e tenido demasiado tiempo para testear Gimp (una semana como máximo) seguro se me pasan muchas cosas por alto pero lo que marco en los puntos anteriores son aspectos que afectan de modo inmediato a casi cualquier usuario.
Conclusión: Creo que hay que darle 2 o 3 versiones más a Gimp y vamos a ver como se convierte en una herramienta mucho mas completa conservando sus ventajas pero hoy por hoy Photoshop gana tal vez no por mucho pero gana.
Igualmente yo por mientras estoy usando Gimp lo mas posible (las urgencias no cuentan) por que creo que para que una alternativa crezca hay que darle el espacio. Por eso me gustaría que si alguien sabe como solucionar estos problemas que planteo me lo diga y si alguien tiene alguna duda la exponga así de este modo nos vamos acostumbrando a este gran proyecto.
PS: Cuando usaba solamente windows sentía que no le debía nada a nadie pero desde que conocí la comunidad de Linux ciento que tengo que retribuir con algo y por eso hago notas como esta y planteo foros de discusión, les agradecería que omitan las opiniones contraproducentes. La crítica va a ser bienvenida siempre pero la agresión inútil va a ser censurada inmediatamente.
jueves, 15 de noviembre de 2007
Ron Mueck
Quien no escucho la frase “no a nacido otro Miguel ángel”, Bueno estrictamente esto es así pero también es cierto que no a nacido otro benito Gonzáles (mi vecino el que se murió el mes pasado) puesto que cada persona es única e irrepetible. Pero viéndolo desde otro punto de vista podríamos ver al artista Ron Mueck, un australiano que nació en 1958.
Si bien mas allá de la escultura Miguel ángel como muchas de las figuras de su época se destaco en múltiples disciplinas como la arquitectura y la pintura, talvez lo que mas se recuerde y admire de Miguel Ángel sea el realismo y expresión (unas veces patética* y otras menos angustiantes) naturalista de su escultura.
Hay que hacer la salvedad, (para ser justos con este sufrido personaje que paso su vida de modo miserable, deprimido, azotado por sus clientes, solitario producto de su enorme ego y como si todo esto fuera poco murió joven) de que el aporte de Miguel Ángel no solo se remonta a su obra sino a la influencia que esta genero el los artistas posteriores (no así en sus contemporáneos). Miguel Ángel vive y se desarrolla en la cúspide del renacimiento con su búsqueda clasicista y es impulsor del Manierismo, pero si vamos a lo concreto, el que no estudia Historia del arte o tiene un gusto y curiosidad especial por la historia de este periodo comprendido entre los años
Disfrútenlo y si les interesa me mandan un mail y les paso mas información o usen la salida mas fácil que es preguntarle a Dios, la dirección es www.google.com
* Patético en arte significa todo lo que hace referencia a la sensación de dolor, sufrimiento o tristeza en algún aspecto de la obra.
PS: No te enojes Miguel Ángel pero el mundo sigue girando, igual gracias por todo.
martes, 13 de noviembre de 2007
Cirque du Solei , la evolución del circo.
Acabo de hacer un hallazgo interesante.
No se si saben del Cirque du Soleil, bueno para quien no conozca, esta considerado como uno de los mejores circos del mundo, con un despliegue genial de teatro, destreza física, humor y música. A esto ultimo apunta esta notita, si tienen la posibilidad no dejen de escuchar el disco “Quidam” del Cirque du Soleil por que no tiene desperdicio.
Abrazo a todos.
lunes, 12 de noviembre de 2007
Instalacion de Cinelerra en Ubuntu Gutsy Gibbon 7.10 AMD64
En un post anterior comentaba sobre la dificultad de instalar Cinelerra en Ubuntu. Al parecer la dificultad esta mas que nada en instalarlo en uns situacion como la mia, a saber:
Procesador de 64 bits
Ubuntu Gutsy Gibbon 64 bits
El problema esta con una libreria para codear audio llamada libfaac0, que se instala en la version 1.24, y no es posible actualizarla a la version 1.25 (necesaria para Cinelerra) desde los repositorios normales. La solucion, por demas sencilla, a continuacion.
Instalamos Alien poniendo lo siguiente en la terminal.
sudo apt-get install alien
Descargamos el paquete rpm de la libreria en el siguiente enlace. (Bajar hasta donde dice download y descargar, o bien click aqui).
Luego ejecutamos alien para convertir el paquete rpm (nativo de Red Hat) a la version Debian.
sudo alien libfaac0-1.25-2.el4.at.x86_64.rpm
y por ultimo ejecutamos el paquete creado por alien, libfaac0-1.25-2.el4.at.x86_64.deb haciendo doble click sobre el.
Con esto tendremos el problema resuelto, y ya no nos dara problemas de dependecias al instalar Cinelerra.
Para terminar la instalacion, abrimos Synaptic, vamos a configuracion, repositorios. Vamos a la pestaña Software de otros proveedores y añadimos el repositorios de Cinelerra
http://giss.tv/~vale/ubuntu64 ./
Nuevamente en Synaptic ponermos Recargar para actualizar la lista de repositorios. Luego buscamos cinelerra, lo marcamos para instalar, le damos a aplicar y listo. Ahora podemos disfrutar de Cinelerra en nuestra distro de 64 bits.
Por ultimo, es probable que al ejectuar por primera vez Cinelerra nos de un error. Para solucionarlo hacemos esto:
En la terminal ponemos: sudo gedit /etc/sysctl.conf
en la ultima linea del archivo que se abre agregamos:
kernel/shmmax=0x7fffffff
Guardamos los cambios y cerramos, luego en el terminal ponemos:
sudo sysctl -p
Y ahora si, a disfrutar Cinelerra. Dudas, comentarios en el boton unos renglones mas abajo.
midraed
jueves, 8 de noviembre de 2007
Probando alternativas ¡de huevo!
Les cuento que hace unos minutos instale GIMP en mi maquina, para los que no lo tengan en mente es un programa de código libre que aparentemente es similar a Photoshop, y lo voy a probar en estos días para ver si puedo usarlo con la misma eficiencia que Photoshop.
Para los que quieran hacer la experiencia conmigo la pagina de descarga es:
http://www.gimp.org/
ya demás tienen que bajar un pluing que se llama GTK+ 2 Runtime Environment
El link de descarga es:
http://gimp-win.sourceforge.net/old.html
Pero de todos modos una de las cosas que mas me llamaron la atención es que pesa menos de 10 megas así que si alguien tiene alguna dificultad para descargarlo se lo puedo pasar por mail o puedo hacer un link de descarga a rapidshare.
abrazo a todos.
domingo, 4 de noviembre de 2007
Arte Audiovisual Libre
Ultimamente he estado sumergiendome en el mundo del arte audiovisual (cine, video, animacion) utilizando herramientas Open Source. Voy a intentar presentar las herramientas disponibles asi como ejemplos de uso de las mismas.
Cinelerra, es un editor de video no lineal, de uso profesional. Permite importar directamente archivos MPEG,Ogg Theora y RAW, además que los más comunes dv: avi y mov. Ademas soporta high-fidelity audio y video: trabaja con ambos RGBA and YUVA color spaces, utiliza floating-point y 16-bit integer representations, respectivamente.
Cuando entremos a la pagina (el link en el logo, mas arriba) notaremos que nos da dos opciones. Esto es debido a que podemos encontrar dos sabores para Cinelerra. La version ¨oficial" producida por Heroine Warrior y la version SVN o comunitaria.
En cuanto a la instalacion, lamento decir que no es simple, debido a que suele haber problemas con los repositorios. Heroine Virtual no distribuye binarios, aduciendo que debido a la velocidad de cambios en las distros de Linux ellos prefieren liberar el codigo fuente, y que cada quien lo compile. En la version SVN existe un repositorio, pero aun no esta la version para Gutsy Gibbon.
ACTUALIZO
Hice una pequeña guia de instalacion, pueden verla aqui.
Por ultimo, Cinelerra se distribuye bajo licencia GPL.
Blender es un software para animacion y diseño 3D. Permite realizar modelado,
animacion, texturado, iluminacion, etc. Es multiplataforma, de todas maneras en mi opinion, se comporta mejor bajo linux.
En cuanto a trabajos realizados con esta herramienta y que demuestran perfectamente su capacidad puedo nombrar a:
Elephants Dreams
y orgullosamente a Plumiferos, que sera el primer largometraje 3d producido enteramente en software libre. Aun en produccion por el estudio argentino Manos Digitales.
Blender tambien se distribuye bajo la licencia GPL. En Ubuntu se puede instalar desde los repositorios oficiales.
Stopmotion es un software para animacion cuadro a cuadro (stop-motion en ingles). En apariencia bastante potente, el cual aun no he podido probar mucho. Se instala desde los repositorios oficiales y se distribuye tambien bajo GPL.
Permite trabajar con una camara conectada a la PC para ir observando las imagenes en superposicion, asi como las diferencias entre imagenes.
Flash for Linux (F4L) fue un proyecto open source de crear una alternativa al Adobe (antes Macromedia) Flash. Debido a problemas legales el proyecto fue cancelado, pero el desarrollo logrado se incorporara a un nuevo proyecto que pretende ser una herramienta compleja de animacion de vectores llamado UIRA, aun en fase incial.
Por ultimo quiero mencionar una plataforma de licenciamiento libre, llamada Creative Commons. Cuyo fin es proteger los derechos de los autores que desean publicar contenidos en forma libre. Podria decirse que es al arte lo que es la GPL al software. De todas maneras existen diferencias debido a que publicar bajo la licencia nos es gratuito en cualquier parte del mundo, aunque por lo pronto si lo es en Argentina. Creative Commons nos permite publicar trabajos otorgando derechos a distribucion, copia, modificacion dependiendo de que es lo que queremos.
Bien, espero que el pantallazo les haya sido util o al menos interesante. Dudas, comentarios como siempre unos renglones mas abajo.
midraed
viernes, 2 de noviembre de 2007
No se olviden del gigante
A menudo la gente se queja de los artistas por su comportamiento por sus escándalos, sus comentarios fuera de lugar y muchas veces su falta de ubicación. Pero no nos ponemos a pensar que de esto se trata el trabajo del artista. No quiero decir que un artista tiene que ser grosero o egocéntrico, solo pretendo dejar en claro que, el trabajo de un creador en todos los campos es transgredir y, eso, a veces choca o sorprende, lo nuevo cuesta siempre. Es lo mismo que plantea Midraed cuando nos habla de mudarnos a un nuevo sistema operativo que, si nos ponemos a pensar, es en definitiva cambiar el sistema con el cual organizamos y muchos rigen su vida. La computadora es una herramienta que tiene a nuestra generación, como a otras se les dio la rueda, la imprenta, la maquina a vapor, el voto popular.
Pero no siempre vemos que estas innovaciones que pretendían enfrentar al sistema pueden terminar siendo utilizadas por el sistema como herramientas de consumo y al innovador y su motivación original no se lo recuerda.
Voy a citar un par de ejemplos, mas allá de estar de acuerdo con sus posturas o no, para mostrar el giro que tuvo la idea original.
El símbolo de la paz : en épocas de guerra un grupo de jóvenes buscando un espacio de convivencia pacifica y racional elaboran esta imagen como estandarte de un mundo no violento, hoy la vemos en los modelos mas caros del mercado utilizado por la moda apartado de toda su significación, usado por un individuo que mientras menos le hablen de la opresión que vive el mundo a diario mas agradecido esta, por que puede dormir tranquilo sin preocuparse por las cosas que paran “en otro lejano lugar”
http://articulo.mercadolibre.com.ar/MLA-31291047-_JM
http://www.alternactiva.org/catalog/product_info.php?products_id=34
Las vestimenta punk y dark: Fue la forma de vestirse de un grupo cansado de la exclusión constante que decide mostrase al mundo de un modo diferente para marcar su individualidad y hoy es la forma en la que la sociedad impone, mediante una fuerte campaña publicitaria, a muchos de sus jóvenes que no se están rebelando ante nadie mas que ellos mismos y en ese acto que consideran original y subversivo consumen y alimentan un lucrativo mercado.
http://articulo.mercadolibre.com.ar/MLA-31148597-buzo-burton-get-punk-2007-oferta-varios-talles-_JM
http://articulo.mercadolibre.com.ar/MLA-31174948-campera-de-cuero-de-mujer-estilo-rock-punk-_JM
La obra de Mondrian: el pleno surgimiento de “la liberación de la pintura moderna” en los principios del siglo XX este pintor decide apartarse de la pintura clásica y del realismo que el renacimiento impuso, y declara que “las formas tienen su propio carácter y su modo de impactar al igual que cualquier cosa que veamos en la naturaleza, por que la naturaleza de lo que vemos reside en estas formas básicas” .La simplicidad en las formas y colores era su objetivo, Se imaginaran que fue criticado y, aunque luego tuvo su aceptación, no fue sencillo.
Composición numero 1 de Mondrian
Campaña publicitaria L´ORÉAL
Juego de platos navideño con motivos abstractos
Sobre la base del las direcciones horizontal-vertical y
El pino de navidad simplificado a una forma pura
Con dos matices
http://www.youtube.com/watch?v=Y_S1GhnRFJk&mode=related&search=
Usar la creación artística del pasado dándole un nuevo contexto es inherente a la historia de la humanidad y por ende a la historia del arte. En pleno Renacimiento cuando los artistas buscaban en las ruinas de la antigüedad su presente, como dijo Panofki ”como un niño que reniega de sus padre y busca refugio en sus abuelos” hasta Donatello (Gran imitador de la antigüedad), prefería poner los motivos clásicos al servicio de la iconografía cristiana.
¿El disco Poweslave de Iron Maiden no les recuerda un poco
a las pirámides del antiguo Egipto?, que si encuentran un relevamiento aproximado de la época estaban planificadas en muchos casos con dos esculturas monumentales en la
Entrada.
Alguna ves jugaron a buscando a wally, bueno haber si encuentran la imagen del de famosísimo disco de guns and roses “Use Your Illusion” en el clasico fresco de Rafael “la academia” pintado 500 años antes de la salida del disco.
Y a su ves la idea compositiva de este disco fue usada para un disco de Steve Biloba and friends.
Pero a lo que voy es que esto esta bien, desde mi pinto de vista, lo que esta mal es no recordar el origen, no recordar al creador. Cito Panofki nuevamente “tal vez no exista un renacimiento con mayúsculas y deberíamos llamarle a cada momento histórico con el nombre de aquel que le dio forma y sentido, el problema es que todas aquellas personalidades relevantes se disputarían ese nombre. Como se le explica a un Rafael que EL RENACIMIENTO se debería llamar la época de MIGUEL ANGEL” esto es imposible pero es una sana y útil costumbre recordar a los que dieron forma a una época.
Con este fin junte algunos nombres de individuos que tuvieron un aporte importante en mi formación y a los cuales recorro continuamente en busca de auxilio.
Músicos:
Pink Floyd:
Es difícil para mí pensar en una banda que me haya producido tantas alegrías. Pink Floyd nace el 5 de julio de 1964 y a mi parecer lo mas destacable de esta banda mas allá de su prolijidad y su complejidad musical es el hecho de que nunca vamos a escuchas 2 disco o conciertos similares, siempre le dieron a la experimentación un espacio estelar y ese coraje en manos de gente como Syd Barrett o Roger Waters da como resultado una de las mejores bandas que han existido.
Artistas plásticos:
Fontanarrosa:
Una de las características en muchos artistas es su carácter introvertido, marcan una barrera entre ellos y el resto del mundo, bueno estamos en presencia de una excepción. Fontanarrosa era una persona abierta con un humor ingenioso y dibujo extraordinario, simple y elaborado con destreza y prolijidad.
http://www.negrofontanarrosa.com/main.htm
Goya:
Solo vasta con ver el modo en que este genio capta los momentos claves de la existencia del hombre para darnos cuenta de su grandeza.
ustedes.Este grabado que vemos arriba se llama “Y no hay remedio” perteneciente la serie “Desastres de la guerra”. Este hombre que vemos esta en un momento de dolor máximo, ese punto justo antes de ser fucilado a de ser una de las sensaciones mas macabras por las que puede pasar un hombre y el artista para reflejar el dolor de la guerra no desparrama sangre como tantos otros sino que congela al protagonista en una agonía eterna. Este modo de resolver el mensaje solo cabe en las manos de un genio.
Pero seria un error identificar a Goya solamente con la guerra. Para contrastar les muestro este otro grabado titulado “Ya van desplumados” de la famosísima serie “Caprichos”. Vemos acá como un grupo de señoras de época expulsan a escobazos a unos seres mezcla de pollo con hombre que la imaginación apenas alcanza a comprender produciendo un aserie de sensaciones no muy fáciles de describir y asimilar.
Así mismo hay otras series que por el espacio no caben pero vale la pena ver y además son muy fáciles de encontrar en Internet. Estas son “Tauromaquia” y “Disparates”.
Mario Benedetti: “Primavera con una esquina rota” novela narrada desde 5 puntos de vista y una narrativa excepcional y la que es mi Biblia atea “antología poética 1 y
Edgar Allan Poe: “el poso y el péndulo” y “El ángel de lo extraño” ambos cuentos costros sutiles y macabros.
Patrik susckind: “El Perfume” Yo no sabia que se podia escrir tanto y tan bien de un tema tan cercano como el que trata esta novela y un plus es el mejor final que e leido en mi vida. El libro tiene tres partes las primeras dos tienes unas 90 paginas y la terecera que esta destinada al final solo 9, pero esas 9 ultimas tienen la fuerza de tres novelas juntas, no se lo pierdan.
Mario vargas llosa: “La guerra del fin del mundo”
Cortazar: Sus cuentos en general.
Y la lista sigue infinitamente, yo por una cuestión de espacio e ignorancia termino mi nota acá pero dejo la puerta abierta para que compartan con nosotros a todos aquellos creadores, de cualquier campo, que hallan provocado algo en ustedes.
Una ves mi mama me dijo que “la historia es como subirse a los hombros de un gigante y que es mas fácil ver mas lejos que el subido a sus hombros” 10 años mas adelante leí un cita de Vasari datada en 1420 d.c. que decía exactamente lo mismo pero usando como protagonistas a enanos y gigantes, demás esta decir que me enoje muchísimo de que una persona como Vasari a quien tenia en tan buena estima plagiara una frase e mi mama.
En fin solo digo seria bueno no olvidar donde estamos y gracias a quien.
Un abrazo a todos.
martes, 16 de octubre de 2007
Stencil en Mendoza
Bien dije que pondria mas ... noticias.
A alguien se le ocurrio poner stenciles de ubuntu en las casas de informatica de Mendoza... al menos en la entrada a las mismas.
Los archivos del stencil en http://www.streamupload.com/download.aspx?fileID=2007101523504
Juzgen uds..
Bueno, no pongo mas fotos porque esto esta demasiado largo ya...
Saludos
lunes, 15 de octubre de 2007
Ya empezo...
Lo encontre hace unas horas... publicidad de ubuntu en las paredes de mendoza.
Prometo poner mas pronto...
